La llave que abre la puerta a la guitarra country es la punción híbrida: tocar notas de forma simultánea o repetitiva mediante punción y digitación. Si tienes alguna experiencia tocando la guitarra con los dedos, definitivamente te resultará útil aquí. Si no, ¡no te preocupes! Esta es tu oportunidad de empezar. Ahora bien, algunos de los ejemplos musicales que aparecen a continuación ciertamente se pueden tocar con solo una púa, pero la magia está en el instante cuando tocas las cuerdas con los dedos.
SRV y EVH cierran la brecha
Hagamos que sea fácil elegir un híbrido con algunos ejemplos relacionados con el mundo del blues y el rock para demostrar cómo las técnicas country pueden mejorar tu interpretación. Inspirándose en la leyenda del blues Albert King, que tocaba exclusivamente el estilo de los dedos, Stevie Ray Vaughn liberaba la nota punzante de la cuerda Mi alta punteándola con el dedo medio. Primero, intenta jugar Ex. 1 con selección. Luego, mientras sostienes la púa normalmente, usa la punta de tu dedo medio para alcanzar la primera cuerda, aléjala de ti y luego suéltala rápidamente. Esto hará que la cuerda golpee el traste, lo que dará como resultado un ataque mordaz y satisfactorio. La última nota ya está pulsada, pero puedes intentar pulsarla aquí también.
Veamos cómo lo hace el hombre sentado con su ídolo en el siguiente vídeo. Mira cómo toma las dos primeras notas al estilo country, dándoles una nitidez que contrasta fuertemente con las notas seleccionadas.
En el vídeo musical de «Finish What Ya Started» de Van Halen, una canción casi country de 1988. OU812, Eddie Van Halen se pone su sombrero de vaquero (literalmente, como verás en un momento) y produce con maestría un lick de estilo country clásico que a menudo se escucha en el R&B, el blues y el rock. Es aquel que está dominado por los seis grandes y pequeños tocados en cuerdas no adyacentes. Ex. 2 va en la misma línea, y tienes que tocar alternativamente las notas seleccionadas en la tercera cuerda y las notas pulsadas estilo SRV en la primera.
Claro, eso suena bien, pero ahora seamos realistas. país eso. En Ex. 3, ahora lamemos la misma base, pero observamos cómo todas las notas de la tercera cuerda (excepto la primera) ahora están amortiguadas. Para lograr esto, apoye ligeramente los dedos de la mano del traste sobre la cuerda aproximadamente en el mismo lugar que en el Ej. 2, hacer un sonido sin tono, de percusión, una técnica integral para la interpretación country. Y asegúrate de tocar la nota de la primera cuerda. staccato (breve) como lo indica el punto encima de la nota. ¡Ahora estás empezando a sonar como un auténtico intérprete de country!
Parada de camiones y doble parada
Venga a ver a la leyenda de la guitarra country y jazz Danny Gatton (una vez conocido como «el mejor guitarrista desconocido del mundo») tocando riffs de acordes híbridos.
Ex. 4 Seguirá el mismo rumbo y habrá tomado alternativamente notas y díadas (acordes de dos notas), punteadas con los dedos medio y anular. En los compases 2 y 4, vea cómo elegir Sato le permite continuar el flujo y al mismo tiempo agregar algunos rellenos ágiles en la parte superior.
Sigamos con la misma técnica, pero con un giro. Primero, vea al maestro del country británico Albert Lee interpretando el riff principal de «Bullish Boogie» de su álbum de 1986. no hables.
Ex. 5 te hará tocar el mismo tipo de frase. Después de tomar cada una de las díadas, tira para abrir la tercera cuerda para obtener un rebote rítmico adicional, lo que nos lleva directamente a lo que podría ser lo más divertido que tendrás en todo el día.
Magia de cuerdas abiertas
Sólo hemos tenido una pequeña muestra de lo que las cuerdas al aire tienen para ofrecer. Pero lo que es aún más potente es que te permite subir y bajar el diapasón de forma espectacular. Brad Paisley es un gurú de las cuerdas abiertas, como puedes ver aquí:
Ex. 6 encajaría perfectamente en la timonera de Paisley. Aquí es importante tocar las notas acentuadas un poco más alto. Para los votantes del país, esto significa disparar más fuerte con el dedo medio, para ser más claros. quebrar. Es bastante sorprendente cómo simplemente usar una cuerda abierta de 3 como pivote te permite cambiar de posición a la velocidad de la luz.
Ex. 7 Es la misma idea, pero esta vez nos estamos moviendo. abajo diapasón, silenciando con la palma la quinta cuerda para crear un contraste aún mayor entre las notas elevadas y punteadas, que nuevamente se acentúan.
¡Guau! Tomemos un breve descanso para ver a Jerry Donahue de los Hellecasters interpretando el clásico «The Claw» de Jerry Reed.
Robar a los Steel-ers
A los recolectores de países les gustan, digamos «pedir prestados», algunos de los movimientos favoritos de los músicos de pedal steel. Es posible que hayas tocado la variedad de curvatura oblicua centrada en el rock, una relación de dos cuerdas en la que se permite que una nota suene mientras la otra está doblada, lo que te permite acercarte más al sonido del pedal de acero. Pero si eres nuevo en la guitarra country, es probable que no te hayas topado con nada parecido. Ex. 8.
Para tirar de este, debes realizar una difícil flexión de 3 cuerdas con el dedo índice tirando de la cuerda hacia el suelo. Además, debes hacerlo mientras tocas las cuerdas 4ª y 5ª con los dedos meñique y anular. Respira hondo y adelante.
Este último es solo para crédito extra e implica curvas oblicuas country con otro movimiento característico del pedal de acero: la armónica de arpa. Primero, revisemos Ex. 9.
Para interpretar este armónico de arpa, los trastes de notas se muestran como de costumbre. Luego verás otro número entre paréntesis ubicado 12 trastes arriba. A continuación, toque ligeramente la cuerda con el dedo índice directamente sobre el traste, mientras sostiene la púa entre el pulgar y el dedo medio. (También puedes dejar la púa y puntear con el pulgar). Finalmente, ensarta la cuerda con la púa en el lado del puente del dedo índice. El resultado es un armónico brillante una octava por encima de la nota trasteada.
Bueno, eso es todo. Si te das algo de tiempo para experimentar con la selección de híbridos e ideas divertidas que discutimos en esta lección, definitivamente obtendrás algo nuevo, definitivamente será divertido tocar rock y blues. Finalmente, Greg Koch, gran maestro del pollo pollo (y de casi todas las demás guitarras) nos interpreta apropiadamente con su estilo único de rock cartílago y frito.
